Né en 1958 à Shanghai, Wong a déménagé à Hong Kong dans les années 1960, juste après sa naissance. Sa passion pour le cinéma a commencé très tôt, inspirée par les films de Bruce Lee et la série télévisée américaine, The Fugitive. Il a étudié le journalisme avant de rejoindre le milieu du cinéma en tant que scénariste. Ses premiers travaux pour la télévision incluent des drames romantiques tels que I Belonged to You (1987).
Sa carrière est marquée par un grand nombre de collaborations avec des acteurs et des artistes tels que Tony Leung, Maggie Cheung, et Christopher Doyle. Leurs contributions ont contribué à façonner son impressionnante filmographie, qui comprend des titres tels que Chungking Express (1994), Happy Together (1997), et In the Mood for Love (2000).
Les films de Wong Kar-wai sont célèbres pour leur esthétique époustouflante et leur rythme contemplatif. La poésie visuelle de ses films est due en grande partie par la photographie complexe de Doile et sa maîtrise de la couleur et de l’éclairage. Profitant du rythme lent de ses films, Wong se concentre sur les détails de la vie quotidienne et les relations humaines complexes qui les sous-tendent. Ses personnages sont souvent solitaires et mélancoliques, exprimant un sentiment de nostalgie pour un temps révolu, une situation éphémère ou une personne disparue.
Un autre élément clé de la filmographie de Wong est la musique. Il travaille souvent avec des compositeurs tels que Michael Galasso et Shigeru Umebayashi, qui créent des partitions émotionnelles et sombres qui renforcent l’atmosphère romantique et mélancolique de ses films.
Wong a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des prix au Festival de Cannes et au Festival international du film de Hong Kong. Il est également devenu l’un des réalisateurs asiatiques les plus connus à l’international et a influencé une génération de cinéastes sensibles à l’émotion.
En somme, Wong Kar-wai est un réalisateur incontournable de l’histoire du cinéma asiatique. Son style unique de films contemplatifs, romantiques et mélancoliques a influencé de nombreux cinéastes avec ses thèmes et ses styles visuels élaborés. Sans lui, la cinématographie asiatique ne serait pas la même et il a laissé une marque indélébile sur le cinéma mondial, prouvant que la poésie visuelle peut transcender les frontières culturelles.